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H\u00e9ritier de l’art corporel et du body art, Matthew Bamey met en sc\u00e8ne des figures androgynes et monstrueuses qui \u00e9voquent les anciens r\u00e9cits mythologiques. Ces figures hybrides, th\u00e9\u00e2tralis\u00e9es et esth\u00e9tis\u00e9es dans son \u0153uvre plastique et picturale, alimentent \u00e9galement sa production cin\u00e9matographique. Le cycle de cinq films Cremaster, sous-tendu par l’obsession m\u00e9tamorphique qui hante l’art des ann\u00e9es 1990, interroge directement la non-diff\u00e9renciation des sexes, les cyborgs et l’humanit\u00e9 mutante.
Le mythe de l’androgyne semble ressurgir dans des moments de crise remettant en cause l\u2019identit\u00e9 du sujet. Il appara\u00eet comme l’expression d’un fantasme de compl\u00e9tude, d\u2019auto-engendrement et de perfection visant \u00e0 apaiser l’angoisse de l’homme face \u00e0 une menace de morcellement, voire de mort. Aujourd’hui, le mythe de l’androgyne port\u00e9 par les sciences et les nouvelles technologies, mis en sc\u00e8ne par les artistes de l\u2019art \u00ab posthumain \u00bb, peut se lire comme le mythe d\u2019un corps en devenir, lib\u00e9r\u00e9 de son imperfection humaine, c’est-\u00e0-dire de sa dualit\u00e9 sexuelle et de sa finitude.<\/p>\n\n\n\n
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